湖南自考動(dòng)畫設(shè)計(jì)專業(yè)：03512劇本寫作考前復(fù)習(xí)資料（3）

名詞解釋

會話電影：電影一旦能發(fā)聲，便導(dǎo)致了影片創(chuàng)作者過于依賴聲音的傾向。如大量使用“對話”，故而早期的有聲片又被稱為“會話電影”。

聲畫合一：是指畫面中的形象和它所發(fā)出來的聲音同時(shí)出現(xiàn)，又同是消失，兩者相互吻合。所以又可以叫做“聲畫同步”。

聲畫分立：是指畫面中的聲音和形象不同步，相互離異；或者說，觀眾聽到的聲音和觀眾所看到的畫面不一致，所以叫“聲畫分立”。

聲畫對位：是指聲音和畫面分別表達(dá)不同的內(nèi)容，它們各自以其內(nèi)在節(jié)奏獨(dú)立發(fā)展，分頭并進(jìn)，最終而又殊途同歸，從不同方面說明著同一含義。這種聲畫結(jié)構(gòu)的形式，就叫做“聲畫對位”。

蒙太奇：（MONTAGE）這個(gè)詞的原意是安裝、組合、構(gòu)成，是法國建筑學(xué)上的一個(gè)名詞，借用到電影中，指鏡頭和鏡頭的組接。

強(qiáng)迫性的藝術(shù)：通過各種鏡頭的運(yùn)用，去突出電影所要表現(xiàn)的內(nèi)容，并引導(dǎo)觀眾去欣賞和注意這些內(nèi)容的。

敘事性的蒙太奇：是用來講清楚故事，交代清楚情節(jié)的。可以分為連續(xù)式、平行式、交叉式、積累式、復(fù)現(xiàn)式、和顛倒式等基本形式。

表現(xiàn)性的蒙太奇：是指用來加強(qiáng)情緒感染力的?？煞譃閷Ρ让商?、隱喻蒙太奇、象征蒙太奇、抒情蒙太奇等。

長鏡頭：就是連續(xù)地用一個(gè)鏡頭拍攝一場戲或一段戲，以完成一個(gè)比較完整的鏡頭段落，而不破壞事件發(fā)展中時(shí)間和空間的連貫性，所以，又稱“段落鏡頭”。

視覺的主題：著名的法國電影導(dǎo)演雷內(nèi)·克萊爾把電影的主題稱為“視覺的主題”。

主題：主題是從作者的經(jīng)驗(yàn)中產(chǎn)生、由生活暗示給他的一種思想，可是它聚集在他的印象里還未形成，當(dāng)它要求用形象來體現(xiàn)是，它會在作者心中喚起一種欲望——賦予它一個(gè)形式。

無中生有：主題在作家的心中逐漸明確和清晰起來之后，它就成為創(chuàng)作的目標(biāo)，作家始終在這一靈魂的統(tǒng)率下進(jìn)行著全部創(chuàng)作活動(dòng)。

情節(jié)：是人物性格的發(fā)展史。

類型片：就是按照不同類型的規(guī)定去制作影片。

情節(jié)點(diǎn)：是一個(gè)事件，它‘勾住’動(dòng)作，并且把他/它轉(zhuǎn)向另一方向。

影視劇作的結(jié)構(gòu)：結(jié)構(gòu)就是對創(chuàng)作素材的布局和裁剪，也就是對情節(jié)的安排。

鏡頭：是指從開機(jī)到停機(jī)所攝制的影片中最小的單位。

主觀視點(diǎn)：是用影片中人物的眼睛去觀察他身邊的人和事。這種用影片中某一人物的視線拍攝的鏡頭，又可以叫做主觀鏡頭。

敘述性的語言：包括人物造型描寫，造型動(dòng)作描寫（包括表情、手勢等）以及景物描寫。

獨(dú)白：是指角色在規(guī)定情景下產(chǎn)生的內(nèi)心活動(dòng)，并用語言的方式表達(dá)出來。因此，它也就成為一種從內(nèi)部來揭示人物性格的手段。

旁白：在影視劇中往往以畫外音的形式出現(xiàn)，它帶有很強(qiáng)的主觀色彩。

風(fēng)格：最初的意思是柱子或棍子，后來把寫字用的棍子就叫做風(fēng)格。并由此演變出另一種含義，即把“筆調(diào)”或“闡述思想的方式”叫做風(fēng)格。

舞臺化：戲劇家根據(jù)舞臺的法則，在創(chuàng)作中為適宜于舞臺演出而創(chuàng)造的諸種條件。

新現(xiàn)實(shí)主義：強(qiáng)調(diào)以高度的紀(jì)實(shí)性去反映生活的本來面目和表現(xiàn)普通人的精神美，并借此揭露出第二次世界大戰(zhàn)后存在于意大利生活中的許多尖銳問題：失業(yè)、貧困、抵抗運(yùn)動(dòng)。因此，新現(xiàn)實(shí)主義被成為新時(shí)代條件下的批判現(xiàn)實(shí)主義。

詩電影：一種導(dǎo)源于對電影的抒情詩本性的理解的電影風(fēng)格樣式，叫做詩電影。

描紅式改編：忠實(shí)原著文字語言的改編。

思考

為什么說人物是影視劇作的核心？

這是因?yàn)?，人物是影片主題的體現(xiàn)者，矛盾沖突要靠人物來展開，情節(jié)的安排、場面的處理、細(xì)節(jié)的選擇和運(yùn)用，也都要以人物為依據(jù)。所以，影視劇創(chuàng)作必須抓住寫人物這個(gè)中心，抓住了人物也就抓住了影視劇創(chuàng)作的關(guān)鍵。

怎樣塑造人物性格？

把人物放到一定的環(huán)境中去，也就是一定的人物關(guān)系中去，特別是放到包含著矛盾沖突（或“抵觸”，或“差異”）的人物關(guān)系中去，就可以展示出他的行動(dòng)和語言，看到他的性格特征。

在影視劇中塑造人物形象，需注意什么特點(diǎn)？

影視劇注意依靠視覺形象作用于觀眾，因此，影視劇中的人物必須具有視覺造型的特點(diǎn)。它又包含造型的動(dòng)作、具有視覺造型性的環(huán)境，以及用造型的手段去表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。

為什么強(qiáng)調(diào)情節(jié)的典型化和提煉？

雖然情節(jié)來自生活，而生活又是廣闊無限的，是紛紜復(fù)雜的，是絢麗多姿的。但生活是以雜亂無序的、平淡無奇的自然形態(tài)呈現(xiàn)在我們面前的。因此，電影編劇在從生活中選擇素材，組織情節(jié)時(shí)，首先要熟悉生活、理解生活，但還必須在這個(gè)基礎(chǔ)上去“編”，要編出個(gè)“烏有之鄉(xiāng)”來。但這個(gè)“編”絕不允許脫離生活，去胡編亂造，相反，“編”的目的，正是典型作品比生活本身更能說明生活。

西方現(xiàn)代主義電影的情節(jié)特征是什么？

西方現(xiàn)代主義電影的一個(gè)共同的最基本的特征，便是對傳統(tǒng)情節(jié)的否定。他們主張以非理性的直覺、本能和下意識來體現(xiàn)創(chuàng)作者的“自我”，采用了適宜于非理性的主觀想象任意跳躍的非情節(jié)的模式。